अभिषेक शुक्ला फोटोपिट और उससे आगे के जीवन पर

एक संगीत फ़ोटोग्राफ़र – चाहे यह कितना भी विशिष्ट क्यों न लगे – को पूरे देश में यात्रा करने का अवसर मिलता है और वह कलाकारों के लिए सबसे अच्छा दृश्य और पहुंच ढूंढता है ताकि उन्हें मंच पर उनके भावुक, मौलिक सर्वश्रेष्ठ रूप में कैद कर सके। हालांकि ऐसा लग सकता है कि कोई वन्यजीव फोटोग्राफी के बारे में बात कर रहा है, अभिषेक शुक्ला का कहना है कि संगीत फोटोग्राफी और कॉन्सर्ट फिल्में बनाना एक उच्च दबाव वाला काम है।

जब से 29 वर्षीय इस व्यक्ति ने स्मार्टफोन से लेकर 2010 में एक दोस्त का डीएसएलआर कैमरा आज़माया और 2013 में अपने पहले फोटोग्राफी कार्यक्रम के लिए भुगतान प्राप्त किया, तब से संगीत के एक विशेष, लेकिन महत्वपूर्ण क्षेत्र का हिस्सा बनने का एक दशक हो गया है। उद्योग – एक फोटोग्राफर और वीडियोग्राफर। यह, फ़ोटोग्राफ़ी और सामग्री के बदलते क्षेत्र के सामने है, जैसे कि हाई-एंड स्मार्टफोन कैमरों का प्रसार, जो यकीनन यह काम भी कर सकते हैं। शुक्ला वैसे उनके ख़िलाफ़ नहीं हैं. “मैंने व्यक्तिगत रूप से काम के लिए या किसी कार्यक्रम या उत्सव में उपस्थित व्यक्ति के रूप में स्मार्टफोन का उपयोग किया है। मैं इसका उपयोग करने में बहुत सहज हूं और मैं इसे तब तक प्रोत्साहित करता हूं जब तक कि यह कार्यक्रम के दौरान काम करने वाले कलाकार या टीम को नुकसान न पहुंचाए और परेशान न करे, ”वह कहते हैं।

अभिषेक शुक्ला | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

किसी संगीत समारोह या उत्सव में देखे जाने वाले “अनियंत्रित वातावरण” में, शुक्ला अभी भी मानते हैं कि एक स्मार्टफोन कैमरा एक संगीत फोटोग्राफर और वीडियोग्राफर की नौकरी नहीं ले सकता है। उन्होंने आगे कहा, “ऐसे बहुत से परिवर्तन हैं जिन्हें केवल एक प्रशिक्षित पेशेवर ही संभाल सकता है।” पूर्व इंडिगो लाइव म्यूजिक बार से लेकर द हमिंग ट्री (जहां वह एक पूर्णकालिक, इन-हाउस फोटोग्राफर थे) से लेकर बॉयलर रूम, मैग्नेटिक फील्ड्स फेस्टिवल और सुलाफेस्ट जैसे आयोजनों तक, शुक्ला अपने लेंस को लाइव संगीत की धड़कन पर प्रशिक्षित कर रहे हैं। भारत में।

उनकी सामग्री कंपनी IAMASP अपने स्वयं के सोशल मीडिया पर चलाने या प्रेस में प्रसारित करने के लिए फिल्मों के बाद के प्रदर्शन फुटेज, संगीत समारोहों और संगीत समारोहों के लिए तस्वीरें प्रदान करती है, और अन्य समय में, सामग्री का उपयोग ब्रांडिंग उद्देश्यों के लिए किया जाता है। यह कहना सुरक्षित है कि, शुक्ला भावी पीढ़ी के लिए दस्तावेज़ीकरण में बहुत मदद करते हैं, पर्दे के पीछे के निर्माण से लेकर कलाकारों के साथ चर्चा करने तक, जिस तरह से वे दुर्लभ या विशेष क्षणों, कंफ़ेटी तोप और सभी को कैप्चर कर सकते हैं।

यह चुनौतियों के अपने हिस्से के साथ आता है – अगर आपको लगता है कि संगीतकारों को स्ट्रीमिंग वफादारी के कारण कम भुगतान किया जाता है, तो शुक्ला ने तस्वीर पेश की है कि जब शोषणकारी प्रथाओं की बात आती है तो संगीत फोटोग्राफर भी पीछे नहीं हैं। भुगतान में लगभग एक साल तक की देरी हो चुकी है और शुक्ला का कहना है कि बजट अक्सर ग्राहकों की मांगों को पूरा करने के लिए पर्याप्त नहीं होता है। वह कहते हैं, “कैमरा तकनीक में भी नई प्रगति हुई है और तकनीक महंगी हो गई है।”

आख़िरकार, एक गिग फ़ोटोग्राफ़र होने के लिए मंच क्षेत्र के सामने खड़े होने और दिखाने से कहीं अधिक समय लगता है। यह कुछ ऐसा है जिसका शुक्ला अंततः हर समय आनंद लेते हैं। वह किसी घटना को कवर करने के अपने दृष्टिकोण की रूपरेखा प्रस्तुत करता है। IAMASP में अपनी टीम के साथ, वे आयोजन स्थल की रेकी करते हैं, अपने क्लाइंट से अंतिम जानकारी लेते हैं, उपकरण सेट करते हैं और यहां तक ​​कि कलाकारों से पहले ही बात कर लेते हैं।

वे कहते हैं, ”हमें यह जानना अच्छा लगता है कि क्या उनके पास मंच पर कुछ अच्छा करने के लिए है जिसे हम कैद कर सकें।” पूरे आयोजन के दौरान, शुक्ला की कार्य नीति ऐसी है कि वह शूटिंग के बीच, हर दो घंटे में कच्चे फुटेज को संपादित करने में खर्च कर रहे हैं, ताकि वह जितनी जल्दी हो सके अंतिम तस्वीरें दे सकें।

बड़े स्तर पर, उनका मानना ​​है कि पेशे में अधिक फोटोग्राफरों और वीडियोग्राफरों को बनाए रखने के लिए विशेष रूप से रचनात्मक पृष्ठभूमि वाले लोगों के लिए न्यूनतम वेतन प्रणाली लागू की जा सकती है। वे कहते हैं, ”ऐसा इसलिए है ताकि कलाकार/निर्माता सिर्फ प्रदर्शन के लिए मुफ्त में काम न करें।”

अपनी यात्रा में, शुक्ला कहते हैं कि स्थानीय परिदृश्य पर खुद को स्थापित करने से उन्हें प्रमोटरों, कलाकारों और ब्रांड प्रबंधकों के एक व्यापक समूह में शामिल किया गया, साथ ही मौखिक प्रचार से उन्हें अपने व्यवसाय का विस्तार करने में भी मदद मिली। इससे उन्हें कलाकार प्रबंधन में आने का निर्णय लेने में भी मदद मिली, जब वह एक कार्यक्रम की शूटिंग के दौरान शिव मानवी से मिले।

सौदों और प्रोग्रामिंग कार्यक्रमों और स्थानों पर बातचीत के संदर्भ में, शुक्ला कलाकार प्रबंधन की तुलना अपनी सामग्री एजेंसी के लिए किए जा रहे काम के समान करते हैं।

संगीत समारोहों में काम करने वाले युवा फ़ोटोग्राफ़रों के लिए उनकी सलाह है कि बस विनम्र रहें और “अपने काम में 200% दें।” शुक्ला कहते हैं, “मैं फोटोग्राफरों की एक नई लहर देख रहा हूं जो काम के प्रति प्रतिबद्धता के नियमों को जाने बिना ऐसा कर रहे हैं। नहीं, अब यह कोई विशिष्ट स्थान नहीं है। अब बहुत अधिक गुंजाइश है, जैसा कि हम कहते हैं कि ‘सामग्री ही राजा है’, लेकिन हमें उन्हें इसका उपयोग करने के तरीके के बारे में शिक्षित करने की आवश्यकता है।’